2014年股票配资是不是违法的，中国文联评出10个造型表演艺术成就奖，84岁的杨先让名列其中。
刚领完奖下台，杨先让就触霉头了。
一个远在日本的学生打电话过来，电话里哭哭啼啼道歉：“对不起杨老师，我以为您已经死了呢。”
杨先让很是“愤怒”，跟旁人说：“这就是我教出来的学生，还想来看我，咱不给她看。”
那个电话已经是11年前了，而2025年的今天，杨先让95岁了。
杨先让踏上绘画这条路，纯属意外，他原本想走艺术的另一端，没想到误入了这一端。
杨先让从小很有表演天赋，17岁他就曾导演过《雷雨》，还出演里面的二少爷周冲，被当时报纸赞为“最好的二少爷”。
1948年，杨先让揣着一封给艺术家欧阳予倩的介绍信，准备考南京国立剧专，途径北平时，被老乡王家树“掳”走了。
王家树当时正准备考国立北平艺专美术系，便劝说杨先让一起考得了。
杨先让觉得自己考肯定也考不上，而且他学习也不太好，还曾留级留到和妹妹同班。
就当陪老乡给他壮壮胆，结果他自己撞到个大的，他被北平艺专录取了，最后还以全班第一毕业。
杨先让开玩笑说：“我都不好意思说，因为我感觉考第一的人考第二的人都是那些优秀的人，绝对不是我。”
但有人却不这么认为。
有一年北平艺专校庆晚会，杨先让和同学一起演了个小歌剧，台下院长徐悲鸿、郭沫若和欧阳予倩都在。
表演完毕，杨先让正要下台卸妆，突然有同学跑来说院长叫他。
杨先让过去后，中戏院长欧阳予倩满脸“挖到宝”的激动，“你演得真好，来我们这里吧！”
徐悲鸿见状，马上挡在杨先让面前，“这怎么可以！快走快走！”随即“掩护”杨先让顺利撤退，徐悲鸿才松了口气。
徐悲鸿对这个得意门生“爱不释手”，将他的课堂写生当作示范作品，一有电影票就想着给杨先让。
徐悲鸿去世后，师母廖静文经常喊他来家里吃饭，大年三十还让他拖家带口一起来。
1955年，杨先让到河北写生，画了一套反映农村合作社新气象的黑白组画，发表在《连环画报》上。
他突然发现，其中一幅放羊娃等待群羊出圈的画面，要是刻成版画，应该更震撼。
说干就干，他找来木刻刀，一块梨木板子，开始自己的第一幅版画创作。
但他之前根本没学过版画，就是闹着玩儿，谁曾想闹上了全国青年美展，还拿了个奖，《人民画报》主编丁聪对其赞不绝口。
“莫名其妙”接触版画，像是命运的召唤，因为命运即将有更重要的使命交给他。
1983年，杨先让去美国看望亲人，临走前顺便逛了不少美术馆、博物馆，越逛心里越憋得慌。
他发现西方文化界很重视民间美术，像毕加索的立体派就是吸收非洲民间木雕艺术创造而成的，反观自己的国家，民间美术在哪里？
中国有比美国丰富得多的民间美术资源，能创造出多少个毕加索？
杨先让火速回了国，提倡把年画、连环画系改成“民间美术系”。
院长古元起初不赞成：“美术学院里怎么能培养民间艺人呢？”
杨先让反怼：“民间艺人是我们的老师，我们培养得了吗？”
古元无言以对，杨先让也不理，嘴长在自己身上，谁也管不了他。
他到处宣扬民间美术的重要性，因而他还被戏称“杨先嚷”。
最后，院里领导被嚷得耳朵疼，开会决定让他“答辩”，杨先让通宵准备资料，会上慷慨激昂、舌辩群儒。
没想到当初最反对的古元，这次却第一个表示赞同，院长一发话、再一补充阐述，改系方案即刻通过。
哪怕如今已经九十多岁，杨先让回忆起当初拍板定案的那一刻，他依旧想哭，“真想找个地方去掉眼泪，去哭。很感动，我自己去争取了。”
当初想哭，是因为自己的争取换来了成功，而时隔40多年想哭，是因为民间美术已经熔铸于他的体内，跟他血浓于水，再也分不开了。
此时的想哭，是感动于当初的努力是对的，民间美术正在蓬勃发展。
哭自己的努力没有白费，更哭为中国民间美术奔走的这四十多年，他没有一刻做错一个决定让民间美术误入歧途，没有耽误民间美术。
从1986年到1989年，杨先让花了4年时间带队14次走黄河，到黄河流域青海、甘肃、宁夏等8个省区、共一百多个县镇抢救民间艺术。
起初就算成立了民间美术系，大家也没把杨先让的“大动干戈”当回事。
例如黄永玉就曾说：“多少有激情有修养的前辈们都前仆后继地奋斗过，结果都没有闹个好，杨先让能闹个什么大苹果、大鸭梨来呢？”
黄永玉还委婉劝他别太较真，“你成天在人家的地里跑来跑去，自己的地都荒了。”
结果某一天，晒得黑黢黢的杨先让突然拿着一本厚厚的书来找他，特别兴奋地把书往他桌上一拍。
黄永玉一头雾水，拿起来翻了翻，直接被震傻了，那是他4年的劳动成果：《黄河十四走》。
杨先让根据考察黄河流域民间艺术的笔记，整理而成《黄河十四走》一书，详细记录了绣片、剪纸、布艺、皮影、木偶、面花、壁画、年画等黄河流域民间艺术造型。
这何止是搞来个大苹果、大鸭梨，杨先让是给中国艺术捧回了一座金山。
黄永玉感叹：“杨先让呀杨先让，你可真邪了！那么大的志气、雄心！那么坚忍的毅力！那么精密的印刷！那么丰硕的成绩！”
说起其他好友一向调侃口气的黄永玉，被杨先让震得正经起来，他说：
“《黄河十四走》这一走，就好像当年梁思成、林徽因为了传统建筑的那一走，罗振玉甲骨文的那一走，叶恭绰龙门的那一走……
理出文化行当一条新的脉络，社会价值和文化价值无可估量。”
无可估量的，还有这本书背后的心血，以及难言的心酸。
当年杨先让走黄河寻找民间美术时，命运给他上的第一课就是失败、无止境的失败。
很多时候杨先让循着线索过去，往往被命运打了一闷棍，被告知民间艺人已经不在了，他留下的东西自然也丢了烧了。
就像一场比赛，他正满心斗志参加，可别人告诉他，裁判早就吹了结束哨，比赛已经结束好久了，你还来干嘛？
而大艺术家留下的东西，会被供奉上高位，可一个普通人留下的东西，能有多大价值，大家觉得留着只会占地方。
大艺术家都是大闹一场痛快退场，一个被蒙尘的民间艺术家，其最终的宿命不过是悄无声息地来，悄无声息地离开。
杨先让哽咽地说：“人家是艺术家，我也是艺术家。可人家过着什么生活，而我，大教授，在北京过着什么样的生活？没法比。”
黄河之行规模甚大，经费有限，队里必须省着点花，队员们成天风里来雨里去，被晒得跟出土文物一样。
带队的杨先让，更是出土文物里的“精品”，整个人被晒得黑不溜秋的，穿着一身破夹克走来走去。
有朋友千里迢迢从美国来找他，看见他住的环境、吃的东西，很是不解，别人都在争着上月球，杨先让却上农村，真是够浪费生命。
如若自己这样是浪费生命，那先前有那么多民间艺术家的生命被浪费，又有谁去替他们伸张？
杨先让要做这个人，他要引风呼啸、拂弦鸣歌，叫民间美术回头，让它心生眷恋，心甘情愿留下来，在中国艺术这片土壤酝酿自己的新生。
在国内嚷到土地上长出了民间美术的花，杨先让心满意足，拂袖而去，出国办展览、开讲座，宣传中国民间美术。
在美国开讲座时杨先让还有点害怕，担心会不会被打，因为他的作品大多都是方志敏、刘胡兰、鲁迅，美国不太喜欢的人。
杨先让讲完，果真发现自己走到哪，好几个美国人就跟到哪，这下真摊上事了。
结果，那些人跑到杨先让面前，激动地向他表达自己对他、对中国版画的喜欢……
美国休斯敦美术馆亚洲部负责人奎士汀说：
“过去只知道日本有版画，没想到中国的版画如此精彩，我要教育教育美国人。”
因此，休斯敦美术馆空出一面墙，专门展出杨先让的版画。
杨先让在美国的各个角落讲齐白石、徐悲鸿、蒋兆和、李苦禅，讲中国的民间文化，侃侃而谈。
面对别人的提问，也丝毫不卡壳，应对如流，稿子如同虚设。
台湾大学历史系的一位教授曾对杨先让说：
“你不看稿子，哇啦哇啦一谈三个钟头不休息，你英文好的话，肯定能竞选总统。”
杨先让嘴上客气说着不敢当，其实心里美滋滋，“中央美院出来的人，个个都这么牛！”
当杨先让在美国费城等十多个城市开展中国民间美术展，美国人更是彻底为之折服。
美国NBC电视台跟他约采访，但采访播出后杨先让很不满意，回去跟家人发牢骚，“美国电视台真抠门，才给5分钟播出时间。”
儿媳说：“爸，你知道人家一分钟要多少钱吗，收你钱了吗？”
杨先让回没有，但还是接着“蛮不讲理”：
反正美国人挺喜欢的，就应该多给点时间，我介绍的都是他们没见过的宝贝！
杨先让办的这些展览，大多都是自己掏腰包，实在没钱，就找朋友帮忙，要是有收入，却不惦记着赶紧还钱，而是捐给贫困山区孩子。
办了这么多事，年纪大了干不动了，杨先让也没邀任何功，直接退居幕后，把亮相的位置让给年轻人。
他说，他只是干了这么些活儿而已，世上多他一个不多，少他一个也无所谓。
像老师徐悲鸿那种人，为学生为国家为民族艺术发展，这种人才该名留青史。
如今他95岁，从不愿去医院检查身体，儿子寄回来营养品也不愿意吃。
女儿老叮嘱他多注意身体，他听着都嫌烦。
他吐槽：“去医院查出癌又怎样？我有个朋友，挺好的一个人，结果，查出癌症，没几天就吓死了。”
但要是跟他聊民间艺术，他马上换了张脸，能跟人聊上几个小时，精力如年轻一般。
刚开始我以为杨先让的“先让”，是先让优秀的人身先士卒，带领中国艺术冲刺更好的未来。
可事后我才记起，作为与他相距近60年的后代，我知道齐白石，知道徐悲鸿，却还是第一次知道杨先让这个人。
我恍然大悟，原来杨先让的“先让”，是年轻的一代需要上来，他先让出自己的位置给他们。
曾经的星光不再披在自己身上没关系，曾经的荣耀被人取代也没关系，中国美术只要一直在世界最闪耀的位置，这样就好，这样就够了。
下面是杨先让作品欣赏：
